Í dag mun ég tala við þig um lúxus og glæsilegasta ballettpilsið.

Ballettinn „Þorrósa“ segir rómantíska ævintýraástarsögu þar sem ljósið sigrar myrkrið, gæskan sigrar hið illa og ástin sigrar dauðann.

Meistaraverk rómantísks balletts, hefur unnið orðspor sem "kórónu ballettsins". Í fyrsta skipti stendur þessi balletthetja frammi fyrir miklum áskorunum bæði í leiklist og dansfærni. Ballett er rómantískur harmleikur sem er bæði goðsagnakenndur og veraldlegur, þar sem við sjáum tvær hliðar rómantíkar: ljós og myrkur, líf og dauða. Fyrsti þátturinn er uppfullur af friðsælu landslagi og annar þátturinn sýnir ýmsa dansa af yfirnáttúrulegu ímyndunarafli, einkum kvenhópdans drauganna, sem er orðinn fyrirmynd.

Við vitum öll að ballett er upprunnið á Ítalíu á blómaskeiði endurreisnartímans og varð til í Frakklandi. Það hefur upplifað langan tíma í þróun og úrkomu: dómballett, söguballett, rómantískan ballett, rússneskan ballett, samtímaballett. Og efni greinarinnar okkar er klassískur rússneskur ballett: "Svanavatnið".

Rómantískur ballett er „gullöld“ í sögu ballettþróunar. Það hefur upplifað glæsilegt svið hvað varðar danshæfileika, dans og flutning.

Ballett er evrópskur klassískur dans. Einn af mikilvægustu eiginleikum ballettsins er að leikkonan bendir á jörðina með tánum, svo það er líka kallað tádans. Ballett notar tónlist og danstækni til að framkvæma leiklistarsögur.